Japon Bahçesi (2. Bölüm)

2024 Yazar: Sebastian Paterson | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-16 13:54

Japon bahçesi: 1. bölüm, 2. bölüm, 3. bölüm, 4. bölüm.

• Japon bahçe elemanları
• Kompozisyon ilkeleri
• Uzay ve zaman

Japon bahçe elemanları

Japon kültüründe bahçecilik, kaligrafi ve mürekkeple çizim, resim ve mimari sanatlarına benzer ve birbiriyle ilişkili yüksek bir sanattır. Japon bahçesinin merkezinde, evin iç mekanı uyumlu bir şekilde bahçenin alanıyla birleştiğinde, evin iç kısmının bir devamı olan, tüm bahçesi açıkça görülebilen pencerelerden bir ev var. evi çevreleyen.

Diğer mimari yapılara ek olarak, aşağıdaki unsurlar genellikle Japon bahçesi sahasında bulunur:

• su, gerçek veya sembolik;
• kayalar veya taş grupları;
• taş fener;
• çay evi veya köşk;
• karakteristik bir tarzda yapılmış bir çit, çit veya duvar;
• bir adaya veya akarsu boyunca köprü;
• taş yol;
• kaya bahçesi;
• hedef;
• pagoda veya Buda'nın heykelsi görüntüsü.

Japon bahçesinde, özel bir sembolik anlamı olan listelenen unsurların her biri, derin felsefi anlamlarla dolu diğer unsurlarla uyum içindedir. Çin ve Japon felsefeleri, bir insanın hayatını daha eksiksiz yaşayabileceğini iddia ederek, kendisini doğanın evrensel ritimlerinin algılanmasına açıyor. Bir Japon bahçesinde, kişi Budizm'de uygulanan meditasyon sürecinde elde edilen bir dinginlik ve dinginlik durumuna geçer. Japon bahçesinin tüm unsurları, sesleri, renkleri ve yapısı, dikkatli ve dikkatli bir şekilde tek bir kompozisyonda birleştirilerek, tüm algı organlarını kasıtlı olarak etkiler, böylece bir kişi bu uyum resmini yalnızca görsel olarak değil, aynı zamanda işitme yardımı ile de emer., kokla ve dokun.

Bir Japon bahçesi, yapay tepeler, dağlar ve ovalar, şelaleler, göller, patikalar ve akarsular inşa ederek minyatürdeki geniş bir manzarayı taklit edebilir. Bir Japon bahçesinin kompozisyonunda, bahçenin farklı bakış açılarını ve bu noktaların her birinden ne görüleceğini hesaba katmak gerekir. Aynı zamanda, bahçenin pitoresk kompozisyonunun bileşenleri olarak kullanılan dağ, tepe veya ağaç grupları gibi bahçenin dışında bulunan ve görünür arka planını oluşturan nesnelere büyük önem verilmektedir. bahçe alanının sınırlarını görsel olarak genişletmenize olanak tanır. Uzayın birliğini dikkate alma ilkesine "shakkey" denir ve "ödünç alınmış manzara" olarak tercüme edilebilir.

Kompozisyon ilkeleri

Sakutei-Ki'nin ilk ve en önemli prensibi:

"Arazinin konumuna ve su peyzajının yapısına göre, doğanın kendini nasıl gösterdiğini hatırlayarak, özelliklerini göstererek, bahçenin her bir parçasını zevkle dekore etmelisiniz."

Bir Japon bahçe devleti düzenlenirken uyulması gereken aşağıdaki dört ilke:

• "Shotoku no sansui" ("doğal dağ nehri") - doğaya benzer şekilde yaratılmalıdır;
• Kehan no shitagau (göl kıyısının çizgisini takip edin) - sahanın topografyasına göre planlanmalıdır;
• "Böyleigait" ("düzensiz sayısal değerler") - bileşimler asimetrik elemanlardan oluşmalıdır;
• "Fuzei" ("rüzgar hissi") - kişi çevreyi kucaklamalı ve hayal etmelidir.

Bir Japon bahçesinin ruhunu iletmek için, doğanın, onu yaratırken çaba göstermesi gereken ideal olduğunu unutmamak gerekir. Doğa idealize edilebilir veya simgeleştirilebilir, ancak doğanın asla yaratamayacağı hiçbir şeyi yaratamazsınız. Örneğin doğada bulunamayacağı için bahçeye kare veya dikdörtgen bir gölet veya çeşme koymamalısınız. Bununla birlikte, bir grup taş dağları, göletleri - gölleri, kumlu bir bahçe alanındaki tırmıkla verilen dalgalı bir deseni - bir okyanusu sembolize edebilir.

Başka bir önemli ilkeyi takiben - denge ilkesi, Japonca "sumi" de her şey orantılı olmalıdır. Bu nedenle, sahada bir dağ rolü oynaması gereken bir taş, kaya veya kayanın boyutu, sitenin kendisinin boyutuna karşılık gelmelidir. Bu nedenle, bahçeniz için tüm bileşenler, bahçenin düzenleneceği alana orantılı olmaları göz önüne alındığında, özellikle dikkatlice seçilmelidir.

Uzay ve zaman

Ne aptal bir bülbül! Bambu sazını

gölgeli bir orman

zannetti.

Takarai Kikaku (1661-1707)

Her Japon bahçesinin bir çiti vardır, çünkü bir inziva yeri olarak hizmet etmek için bahçenin dış dünyadan güvenli bir şekilde çitle çevrilmesi gerekir, ancak aynı zamanda içeri girip çıkmanın mümkün olacağı bir yol da yaratılmalıdır. Çitler ve kapılar, Japon bahçesinin bir fener veya taştan daha az önemli bir parçası olmayan bu amaçlara hizmet eder. Japon bahçesi bir mikro kozmostur - endişelerin ve endişelerin olmadığı ayrı bir dünya. Çit bizi makrokozmostan - dış dünyadan izole ediyor ve kapı, tüm dünyevi endişelerimizi bıraktığımız sınırdır ve sonra kendimizi büyük dünyada var olan sorunlarla yeniden yüzleşmeye hazırlıyor.

Japon bahçelerinde, bir Japon bahçesinin kompozisyonunun temel unsuru olan bahçenin bir bölümündeki görünüşte "boşluk" da dikkat çekicidir. Japonca'da "ma" olarak adlandırılan bu boş alan, boşluğu, boşluğu, aralığı, aralığı, diğer alanlar, insanlar ve nesneler arasındaki konumu karakterize eder. Boş alan "ma" hem bahçeyi çevreleyen unsurları tanımlar hem de çevreleyen unsurlar tarafından belirlenir. Böyle bir "boş" alan gereklidir, çünkü "hiçbir şey" olmadan "hiçbir şey" elde edemezsiniz. Bu kavram, daha çok Çince yin ve yang sözcükleriyle bilinen yin ve yo ruhuna uygundur.

"Ma" nın koşulsuz boşluğu, Rean-ji'deki ünlü kaya bahçesindeki taşları çevreleyen beyaz kum üzerindeki desenlerin kıvrımlarında görülebilir ve felsefi kavramın kapladığı mekândaki form ve boşluğun sürekliliğini ortaya çıkarır boşluk. Güzelliğin ilkesi, ünlü Japon çay töreninde de görülebilir. Kırsal yaşamın sadeliğine, kısıtlanmasına ve çileciliğine yönelik sanatsal tercihi yansıtan ve geleneksel Japon estetiği kavramlarında ifade edilen, "wabi", "sabi "Ve" shibui " ².

Bir Japon bahçesi yaratma sürecinde, "wabi" ve "sabi" nin etkileşimi de önemlidir.

"Wabi" kavramı " benzersiz, ayrı, ayrıcalıklı, yalnız" olarak yorumlanabilir.

"Sabi" zamanı veya ideal görüntüyü tanımlar ve en doğru şekilde "patina, iz, baskı" olarak çevrilir. Çimento fener türünün tek örneği olabilir, ancak mükemmel bir görünüme sahip değildir. Taş eski olabilir ve yosunla kaplı olabilir, ancak aynı zamanda bir top şeklinde ise "wabi" içermeyecektir.

Buna karşılık, "shibui" kavramı "rafine kısıtlama" olarak yorumlanabilir. Japonlar için "shibui" kavramı en yüksek güzelliğin tezahürüdür. "Shibui", onu yaratmaya çalışan kişi için yanıltıcı olabilecek zor bir güzellik olarak tanımlanabilir. Bu güzellik doğaldır veya doğal bir bileşen içerir. Shibui, bir şeyi kaçırdığımızı hissettiğimizde tekrar tekrar gözümüze çarpan şeydir. Shibui nesnelere, görgü kurallarına, insan davranışlarına, kıyafetlere, yiyeceklere, bahçelere, hayatımızın hemen hemen her yönüne atıfta bulunabilir.

Shibuya'nın doğadaki bir tezahürü, insan yapımı nesnelerin malzeme, tasarım, işçilik ve doğal güzelliğin uyumlu bir birleşimi olduğu sevgiyle tasarlanmış bir bahçe olabilir. Bu doğal güzellik, zamanla bahçedeki çeşitli nesnelerin elde ettiği ağaç şeklinde veya patinada kendini gösterebilir. Bu zaman plaketi, tesadüfen veya dikkatsizlikle veya sadece bu nesnenin yaşlanma sürecinde yaratılabilir. Biraz zamana sahip olan nesneler, yenilerinin yapamayacaklarını bize sessizce söyleyebilir.

¹ Çeviren: Arushanyan Z. L.

² Steve Odin, Zen'de sosyal benlik ve Amerikan pragmatizmi